Olá, olá! Quanto tempo não posto por aqui, em?

Mas claro que voltamos, e voltamos com post de tokusatsu! Oh yeah! E Kamen Rider para completar!

Hoje falaremos de um Kamen Rider da era Showa, o quarto Kamen Rider a ser feito no Japão, meu recém assistido, Kamen Rider Amazon!

AMAZON!

Mas… Espera um minutinho… AMAZON? Como em AMAZÔNIA?

Sim, sim, caro leitor. Amazon, o Kamen Rider meio Tarzan que veio da Amazônia. E não, ele não é made in Zona Franca, por mais que pareça (ou não).

Que venha o Kamen Rider de hoje…

A-MA-ZON!

Kamen Rider Amazon

Primeiramente, Kamen Rider Amazon (original: 仮面ライダーアマゾン, Kamen Raidā Amazon) é a quarta série de Kamen Rider. Teve sua primeira exibição pela Mainichi Broadcasting System (MBS) em 19 de outubro de 1974 e seu último episódio foi ao ar no dia 29 de março de 1975. Curiosamente, é a série de Kamen Rider mais curta, contando apenas com 24 episódios e um filme.

Importante ressaltar que, Amazon foi o primeiro Kamen Rider a ser de fato mutante, fugindo do padrão ciborgue das três séries anteriores. Fora isso, Amazon é claramente um réptil, não um inseto como a grande parte dos Kamen Riders.

A-MA-ZON!!!!

Kuppi #1 : Sinopse (quase totalmente livre de spoilers!)

Um avião sobrevoava a região amazônica quando teve um triste fim: um acidente que resultou em sua queda. Como sobrevivente restou Daisuke Yamamoto, um recém nascido japonês. Quer por sorte ou por destino, Daisuke foi encontrado e criado por um velho sacerdote da região o qual deu a ele o nome ‘Amazon’. Amazon foi criado como um nativo da floresta, totalmente distante dos costumes japoneses e de qualquer forma de cultura que chamamos de civilização (daí o sempre constante comentário de ser um Kamen Rider Tarzan, muito embora eu prefira manter as devidas proporções).

Como se estivesse pressentindo o grave perigo que ameaçava a Terra naquele momento, o sacerdote, através de um ritual mágico, transformou o jovem Amazon em sua sanguinária forma réptil. Logo no primeiro episódio somos apresentados ao perigo que parecia atordoar o velho sacerdote: Jūmenki Gorugosu (十面鬼ゴルゴス,) ou Demônio Gorgos das Dez Faces. Jūmenki Gorugosu já é mostrado destruindo a floresta, sendo o líder da maligna organização Gedon (ゲドン), a qual quer dominar o mundo já que seu principal alimento é o sangue dos humanos.

O Terrível Jūmenki Gorugosu

O sacerdote dá para Amazon um bracelete-amuleto chamado de Bracelete GiGi, o qual serve como fonte de seus poderes de besta-réptil. O sacerdote repete o nome ‘Professor Kōsaka’, para que Amazon encontrasse essa pessoa no Japão.

Bem, é justo nesse momento que ocorre algo que faz alguns fãs de Kamen Rider se contorcerem: Amazon vai a nado para o Japão. Não, você não leu errado. Ele não brota no Japão, ele não viaja de barco, tampouco de avião. Ele vai a nado para o Japão. Realmente, é um momento um tanto inusitado, mas não podemos negar que o Amazon é um ‘cabra-macho’ depois disso.

Chegando ao Japão, os soldados da organização Gedon, os Jūjin (獣人), já estão atacando e literalmente tocando o terror por todo o lugar. Acompanhados pelas Akajusha (赤ジューシャ), as soldado femininas que também gostam de um bom ‘rampage’ bem ao estilo tokusatsu. Em suma, o Amazon já é bem recebido com uma luta em que ele mostra o quão animalesco pode ser.

Se você achou que como todo Kamen Rider, o Amazon possui golpes especiais, técnicas de luta super ensaiadas, espadas e armas de qualquer tipo, você está enganado. Isso é o que faz o Amazon um real ‘cabra-macho’: ele estraçalha os inimigos nas unhadas e dentadas. Exatamente como um animal feroz faria. Com direito a urros, sons guturais e alguns momentos de ‘kuppi’ dignos de um animal feliz e natural da floresta que está brincando com a comida. (?)

Nota não muito útil: Sempre achei que o Amazon me lembra um gato. Gatos brincam e judiam da comida antes de matar de fato a presa e, possivelmente, enterrá-la atrás da sua casa. Mas essa é apenas minha opinião sincera, claro.

Será que o Amazon precisa de manicure?

Ao perceber que o ‘Professor Kōsaka’ que estava procurando estava sendo atacado pelos Jūjin e Akajusha vai atrás do homem que deveria poder ajudá-lo. Nesse momento encontra seu primeiro amigo (vou explicar o lance do ‘amigo’ e o significado disso pro Amazon): Masahiko Okamura, o sobrinho do Kōsaka-dono, que aparentemente, assim como seu tio, consegue compreender Amazon, inclusive o sentido de amigo (Tomodachi).

Pois bem, para Amazon o ‘amigo’ (que sempre vem acompanhado de um gesto em que se juntam as duas mãos e esticam-se os mindinhos) é a única lembrança aparente que tem sobre o convívio com outras pessoas, o que faz com que ele acredite rapidamente nas pessoas que se apresentam como ‘amigo’. O jovem Masahiko irá se tornar um grande amigo de Amazon, o ajudando a aprender a falar japonês e até como se portar (já que nosso amigo Amazon é praticamente o Tarzan, lembre-se disso).

Amazon... Tomodachi!

Mas você deve ter ficado se perguntando porque Gedon está atrás do Kōsaka-dono e do Amazon, certo? Mencionei que não faria grandes spoilers, mas uma parte disso posso revelar. Lembra do Bracelete GiGi, aquele que confere poderes ao Amazon? Pois bem, Jūmenki Gorugosu possui o Bracelete GaGa. Então, somando um com um e obtendo dois, se Gedon quer dominar o mundo, então os dois braceletes tem algo haver com isso. Mas eu paro por aqui, a razão de ser a da matéria é despertar a vontade em você de assistir Amazon e não contar o final da história.

Mas você vai parar por aqui? D:

Não, de forma alguma. Como todo bom Kamen Rider, Amazon tem sua própria reviravolta na história. E a reviravolta é o Império Garanda (ガランダー帝国, Garandā Teikoku), que irá aparecer em um certo ponto da história. E daí por diante, seriam muitos, muitos spoilers.

Kuppi #2 : Personagens principais

Daisuke/Amazon

• Daisuke Yamamoto/Kamen Rider Amazon (山本 大介／仮面ライダーアマゾン, Yamamoto Daisuke/Kamen Raidā Amazon)

Ator: Tōru Okazaki

Daisuke é o Kamen Rider Amazon, o personagem um tanto parecido com Tarzan, que age de uma maneira um tanto imprópria na cidade grande. Como viveu boa parte de sua vida na floresta, acho plenamente justificável isso. O crescimento do personagem é grande. Por minha parte, acho o Daisuke encantador da maneira dele. E o Amazon é muito fofo na minha opinião. Era um gatinho que gostaria de ter. (?)

• Tōbei Tachibana (立花 藤兵衛, Tachibana Tōbei)

Ator: Akiji Kobayashi

Sim, ele está de volta! O grande ‘brother’ dos Kamen Riders desde o primeiro. O especialista em motocicletas que vai ajudar Amazon a se adaptar ao Japão.

• Masahiko Okamura (岡村 まさひこ, Okamura Masahiko)

Ator: Yōji Matsuda

O sobrinho do professor Kōsaka e o primeiro ‘Tomodachi’ de Daisuke no Japão. Ele ajuda Amazon em tudo o que pode e ensina Daisuke a falar japonês.

• Ritsuko Okamura (岡村 りつ子, Okamura Ritsuko)

Atriz: Mariko Matsuoka

É a irmã mais velha de Mashahiko. Inicialmente ela não gosta nem um pouquinho do Amazon, acha que a culpa de tudo que ocorreu é dele e que teria sido melhor Daisuke não ter vindo para o Japão. Com o tempo ela passa a confiar mais em Daisuke e também vai passar a ser amiga de Amazon.

• Professor Kōsaka (向坂博士, Kōsaka Hakase)

Ator: Yoshiro Kitahara

Esse ai é um mistério. Hum… Deixo essa resposta para os universitários. LOL

Kuppi #3 : Temas Musicais

Tema de Abertura:

• “Amazon Rider Koko ni Ari” (アマゾンライダーここにあり, Amazon Raidā Koko ni Ari, “Amazon Rider está aqui”)
  • Lyrics: Shotaro Ishinomori
  • Composition: Shunsuke Kikuchi
  • Artist: Masato Shimon

Tema de encerramento:

• “Amazon Da-Da-Da!!” (アマゾンダダダ!!)
  • Lyrics: Saburō Yatsude
  • Composition: Shunsuke Kikuchi
  • Artist: Masato Shimon with the Columbia Yurikago-kai

Kuppi #4 : Easter Eggs (porque eu posso!)

Para os colecionadores, existem alguns itens colecionáveis à venda em hobby shops pela internet.

Escolhi apenas um deles, o modelo da Medicon: 1/5 Kamen Rider Amazon & Jungler

AMAZON & JUNGLER

Esse modelo em alta qualidade acompanha a fiel motocicleta do Amazon, a Jungler. Acho muito simpático o modelo, e se houver interesse em adquirir, segue o link de um hobby-shop que tem disponível: http://www.hlj.com/product/MEDRMW-22

Kuppi #5 : Notas finais e… A-MA-ZON!

Amazon e a simpática Jungler

Kamen Rider Amazon não é a melhor série da Era Showa, de forma alguma. É, de fato, uma série considerada muito violenta, ainda mais pelo fato do nosso amigo Amazon gostar muito de ‘tocar o terror’ na literalidade da coisa (ou seja, arrancando membros, comendo pedaços e coisas do tipo). Se você está à procura de algo incomum, algumas vezes engraçado e com tendências goreish beirando um certo nível de ‘tosquice aos moldes old school do tokusatsu, Amazon pode ser uma ótima pedida para você. Pessoalmente recomendo, já que sou fã dos Kamen Riders da Era Showa e porque tenho um carinho muito especial pelo Amazon. Leva nota C+ no geral.

NOTAS
Design: B
Personagens: A
Trama: B-
Temas: C
Desenvolvimento: B
Realidade: C

O Amazon quer mais tomodachis!

GURREN-DAN!

SIM! CAPS LOCK WILL PIERCE THE HEAVENS! ROW ROW FIGHT THE POWAH!
Finalmente uma matéria ÉPICA sobre um anime ÉPICO chamado Tengen Toppa Gurren Lagann .

Ore o dare da to omotteiru!?

Aviso: A SEGUIR, IMAGENS ÉPICAS, BEM COMO USO DA TECLA CAPS LOCK SEM MODERAÇÃO.
(E O USO DA PALAVRA ‘ÉPICO’ E VARIANTES SEM COMEDIMENTO.)

****

TENGEN TOPPA GURREN LAGANN

Tengen Toppa Gurren Lagann (天元突破 グレンラガン Tengen Toppa Guren Ragan, ou simplesmente TTGL) que teria por tradução aproximada algo como “Avance pelo Paraíso Gurren Lagann” é uma série de Light novels escritas por Kurasumi Sunayama e Kazuki Nakashima. Em 2007, a Gainax resolveu lançar uma série anima contendo 27 episódios, com Hiroyuki Imaishi como diretor.

Primeira parte: お前のドリルは、天を突き破るドリルなんだよ！(Sua broca será a broca que avançará pelo universo!)

Breve resumo da história

A história de Tengen Toppa Gurren Lagann ocorre em um future fictício em que os seres humanoid foram forçados a viver no subsolo terrestre. Por conta da devastação e do medo, as pessoas não encontram outra opção senão cavar cada vez mais profundo a fim de se protegerem, neste sentido aparecem certos indivíduos que tem por função cavar, os “diggers”.

Mas sim, e o kiko?

Bem, acalme-se nobre amante da arte Sci-fi! Eis que encontramos um dos personagens principais: Simon, um menino de 14 anos que já trabalha como “drigger” em sua vila, a Vila de Giha. Ele é muito respeitado pelos outros “diggers”, mas apenas por eles. Nesse momento ele encontra Kamina, um camarada em excêntrico e agitado que sonha em ver a superfície. Ele convida Simon para entrar para “Time Gurren”, uma equipe que ele lidera a fim de chegar à superfície. Contudo, nem tudo são rosas e Kamina falha (mais uma vez) em sua (zibilhar) tentativa. Com isso o líder do Time Gurren se vê encarcerado.

E o Simon? Cadê?

Nossa, eager aren’t we?
Simon, nesse meio tempo, encontra uma enorme estátua em meio a suas escavações. Ele resolve ir procurar Kamina para mostrar seu achado, quando descobre que seu ‘herói’ será punido em praça pública. Neste momento aparece a arrebatadora Yoko (A fan-service girl da série) que resolve salvar Kamina, mas o máximo que consegue e retirá-lo do local já que o teto da vila resolveu cair em cima de todos. Com isso, Simon leva seus dois amigos até a estátua gigante que havia descoberto antes. Nisso, em uma cena magnífica, Simon percebe que na verdade é um robô e que somente ele poderá acioná-lo (com seu pingente em formato de broca).

Ei, porque o teto caiu?
Opa, pensei que você iria ignorar essa parte.
Pois é, o teto cai por conta de uma criatura que pilotava um robô semelhante ao que Simon encontrou. Em uma batalha épica (muito comum em TTGL), eles derrotam o inimigo e chegam a superfície.
Aqui eu dou uma paradinha, o resto seria um major spoiler.

Segunda parte: 俺をだれだと思ってやがる？！(QUEM DIABOS VOCÊ PENSA QUE EU SOU?)

Personagens principais

Simon (シモン Shimon)

Seiyuu: Tetsuya Kakihara e Takayuki Sugo
Simon é um molequinho de 14 anos (inicialmente) que trabalha como um digger na vila de Giha. Um dia ele encontra um objeto semelhante a uma roca e um robô gigante. Ele admira muito Kamina, quem ele considera um ‘irmão mais velho’. Ele é muito EPIC WIN! Um de meus personagens favoritos ever!

Simon & Boota

Kamina (カミナ Kamina)

Seiyuu: Katsuyuki Konishi
Kamina é um jovem da vila d Giha que sonha em voltar a superfície. Ele é muito energético e um pouco espalhafatoso, além de ter um poder de convencimento em um nível ÉPICO e uma sorte monstruosa (ROLA O D20 E TIRA UM 20 NO CRÍTICO TOTAL!!!!!!!!!!).
Kamina tem tudo de ÉPICO que se possa imaginar. Cara, ele é meu ‘muso’.

Kamina & Simon

Yoko Ritona (ヨーコ・リットナー Yōko Rittonā)

*NOSEBLEEDS*
Seyuu: Marina Inoue
Yoko é uma guria de Giha que é praticamente um fan-service ambulante. Ela é muito Madura (Já que diz que tem a mesma idade de Simon) e sempre parece ponderar as possibilidades antes de agir.

Yoko

Nia Teppelin (ニア・テッペリン Nia Tepperin)

Seiyuu: Yukari Fukui
Nia é uma moça misteriosa que Simon encontra no meio de suas andanças dormindo em uma cápsula. Ela é muito curiosa e inocente, e tem uma forte relação com Simon.

Nia-chan

Boota (ブータ Būta?)

Seiyuu: Shizuka Itou

Boota-chan é o mascote (não é oficial, mas, é sim. =P) do Time. Ele parece uma mistura de porquinho-da-índia com toupeira que usa óculos escuros e uma marca em formato de estrela no lombo. Ele é muito fofinho e tem uma certa… Hã… ‘Afinidade’ com a Yoko.

Boota e seu... Derrier?

Got what I meant?

Viral (ヴィラル Viraru)

Seiyuu: Nobuyuki Hiyama
Ele foi inimigo, mas no fim se tornou um grande amigo. Outro personagem que alcança níveis ÉPICOS na série, que se eu falar demais, falarei spoilers. Bem, ele é um ‘Beastman’ com características felinas e com dentes de tubarão. Ao contrário da maior parte dos Beastmen, ele parece bem mais humano. Ele é um piloto de Gunmen excepcional! (E sim, adoro ele )

Cat-shark

Terceira parte: GIGA DRILL BREAKER!

Termos de TTGL

Beastmen

Beastmen são seres criados pelo Lorde Genome para pilotarem os Gunmen. Eles não possuem energia Spiral e não se reproduzem (apenas se multiplicam via clonagem).

The Beast-Lords

Gunmen

Gunmen (ガンメン Ganmen) são os mechas da série. Todos parecem ter suas formas baseadas em rostos e usam Energia Spiral para se movimentarem.

Energia Spiral
Prefer não traduzir o termo ‘Spiral’, mas digo que é sim ‘Espiral’.
Bem, na série, essa energia é a própria evolução, baseada no DNA. Ela é m tema recorrente na série.

Quarta parte: 無理を通して道理を蹴っ飛ばす!それが俺達、グレン団のやり方だろうが?！(Chute a razão e ultrapasse o impossível! Não é essa a maneira da nossa ‘Brigada Gurren’?!

Filosofia e…
Espirais e Brocas. AFINAL, QUEM VOCÊ PENSA QUE EU SOU?

TTGL tem vários temas que sempre estão presentes nos episódios, tais como as espirais e as brocas. A própria história parece se comportar como uma broca, avançando pouco a pouco até cegar em um momento impactante. EPIC TO THE END!
O tema recorrente se torna a evolução das pessoas, não só e termo de genética mais em termos de crescimento moral e espiritual. É praticamente um ‘Golden Path’ de Duna com novos ares. Se você gosta de Duna, vai adorar TTGL!
Há toda uma questão filosófica e de como é importante buscarmos realizar nossos sonhos. Porque não basta apenas acreditar em tudo por mero conformismo… “Acredite em mim que acredita em você”!

Quinta Parte: TAKE THE DRILL!
Música!

Abertura:
“Sky Blue Days” (空色デイズ Sorairo Deizu?) de Shōko Nakagawa

Encerramentos:
“Underground” por High Voltage (1–15)
“Happily ever after” por Shōko Nakagawa (16)
“Everyone’s Peace” (みんなのピース Minna no Pīsu) por Afromania (17–27)

Outras músicas:
“Libera me” from hell – Iwasaki Tarou (A música ÉPICA dos momentos ÉPICOS!)
Com direito a AMV:

ROW ROW FIGHT THE POWAH!

***
THE UNION OF FATE, GURREN LAGANN! WHO THE HELL DO YOU THINK WE ARE?!

***

Para mais informações:
Wikipedia (ótimo artigo, por sinal): http://en.wikipedia.org/wiki/Tengen_Toppa_Gurren_Lagann
Site oficial (Japonês): http://www.gurren-lagann.net/
Site do anime: http://www.gainax.co.jp/anime/gurren-lagann/index.html

***
ROW ROW FIGHT THE POWAH! Espero que este artigo agrade vocês, queridos leitores, e que muitos assistam TTGL!

EPIC FINAL? HELL YES!

Engine Sentai Go-onger

Let's GO-ON!

GP #1: Engine Sentai… Go-onger!
BON BON BON! *Imitando o Bomper*

Engine Sentai... GO-ONGER!

Engine Sentai Go-onger (炎神戦隊ゴーオンジャー Enjin Sentai Gōonjā), ou ainda, Esquadrão Motorizado Go-Onger, é o 32º Super Sentai. Foi incialmente transmitido em 17 de fevereiro de 2008 e encerrou-se em 8 de fevereiro de 2009, durante a “Super Hero Time” (domingos à partir das 7:30hs, na TV Aishi), juntamente com Kamen Rider Kiva (Tema de uma próxima resenha?). Serviu de base para a série americana “Power Rangers: RPM”.
A história tem certo apelo pela ecologia, contra a poluição e afins. Um bom momento visto os graves problemas enfrentados pela humanidade no quesito conservação ambiental e so on.
Tudo começa quando os Engines (Seres que se apresentam como veículos em sua forma normal) estão disputando contra os Gaiark, seus inimigos, que querem poluir o “Machine World” (マシンワールド Mashin Wārudo). Como os Gaiarks perdem a disputa, revolvem vir para o “Mundo Humano” (O que seria, por analogia, o nosso mundo), visto que aparentemente seria mais fácil poluí-lo. A fim de detê-los, seis dos Engines mais poderosos do Mashin Waarudo vem para a Terra para deter os Gaiakrs e sua vontade de destruir tudo ao seu redor.

Essa é a premissa de Go-onger. Então… LET’S GO-ON!

GP #2: Engine Gattai! Drrr Drrrrr! Ore wa…. Engine desu!

Bus-ON, Speedor & BearrV

Depois de ter assistido os 50 episódios, os filmes e o (com orgulho em dizer) primoroso Gekiranger (que vai ser resenhado, aguardem) Vs. Go-Onger… Posso afirmar que os Engines são, de fato, os personagens principais da série. Carismáticos, animados e cheios de personalidade, esses lindos personagens chamam a atenção por onde quer que passem (ou corram! VVVVVV~~~!)

Os Engines (炎神 Enjin), são os Mechas dos Go-onger, os moradores do Machine World. Falantes (e muito fofos), são os fieis acompanhantes dos nossos amigos Go-Ongers.

Os Engines principais são:

Sōsuke (Go-on Red) & Speedor

1. Engine Speedor (炎神スピードル Enjin Supīdoru) é o companheiro do Go-on Red, alegre e que sempre termina as frases com “Drrrr Drrrr!” (ドルドル！ Doru Doru!). Ele tem a forma de um carro de corridas mesclado com um condor.
2. Engine Bus-on (炎神バスオン Enjin Basuon) é o companheiro do is Go-on Blue, é mais sério mas também tem alguns momentos hilarious. Ele se assemelha com um leão, mas tem a forma de um ônibus (por isso Bus-on). Sempre fala “Onon Ooonn!” (オンオン！ On’on!).
3. Engine Bearrv (炎神ベアールＶ（ブイ） Enjin Beārubui) é a companheira da Go-on Yellow. Ela se apresenta como a mistura de uma ursa e um Caminhão 4WD. Muito animada, sempre está fazendo coisas extremamente kawaiis e termina as frases com “Vvvvv Vvvv!” (ブイブイ！ Bui Bui!).
4. Engine Birca (炎神バルカ Enjin Baruka) é o companheiro do Go-on Green. Super bom-humorado, falante (com um gusto por falar palavras estrangeiras em espanhol, italiano, ingles, mandarim e francês), é extremamente amigo e engraçado. Sua aparência lembra a mistura de uma orca com uma motocicleta.
5. Engine Gunpherd (炎神ガンパード Enjin Ganpādo) é o sério e compenetrado companheiro do Go-on Black. Parece ser a mistura de um carro de polícia e um pastor alemão.

Hant Jō (Go-on Green) & Birca

6. Engine Carrigator (炎神キャリゲーター Enjin Kyarigētā) é o sexton Engine a aparecer. Sua aparência lembra a de um jacaré. É bem animado e aparece como ajuda aos outros quando estão em situações de perigo.
7. Engine Toripter (炎神トリプター Enjin Toriputā) é o companheiro do Go-on Gold. Muito animado e brincalhão, lembra a mistura de um galo com helicoptero e sempre está pronto para se diverir.
8. Engine Jetras (炎神ジェットラス Enjin Jettorasu) é o companheiro da Go-on Silver, aparente mais sério e parece ser a mistura de um tigre com um caça.

Os outros Engines são: Engine Jum-bowhale (炎神ジャン・ボエール Enjin Janboēru), o Engine Kishamoth (炎神キシャモス Enjin Kishamosu) , o Engine T-line (炎神ティライン Enjin Tirain) e o Engine K-line (炎神ケライン Enjin Kerain) . Além dos Engines que foram para o “Mundo Samurai”.

GP #3: Go, Go-ongers and Go-on Wingusu!

Mas, como todo Super Sentai, tem-se o grupo de humanos dispostos a salvar o mundo. Dessa vez, temos um grupo dos mais diversificados. Dos heróis que deverão passar por uma longa jornada de aprendizado (No caso o Sousuke, que precisa de muito aprendizado), a heróis atrapalhados (No caso o Hanto) e até uma heroína muito simpática (Saki-chan, kawaii ne? ♥).

GO-ONGERS:

Sōsuke Esumi/Go-on Red (江角 走輔／ゴーオンレッド Esumi Sōsuke/Gōon Reddo)

Mahha Zenkai!! Gōon Reddo!

Sousuke é um ex-piloto de corridas, animado e cheio de si. Também chamado de “Speed King” (“Rei da Velocidade”), ele sempre está com sua autoconfiança no máximo, disposto a enfrentar qualquer inimigo sem pestanejar. Talvez por conta de sua personalidade, foi escolhido para ser o chefe do time, trajando a cor vermelha e tendo como fiel acompanhante o Engine Speedor, por quem nutre grande amizade.

É interpretado por Furuhara Yasuhisa.

Renn Kōsaka/Go-on Blue (香坂 連／ゴーオンブルー Kōsaka Ren/Gōon Burū)

Zubari Seikai!! Gōon Burū!

Renn, também chamado de “Cyclopedia”, é o integrante mais atento aos detalhes. Ele era motorista de ônibus, sempre alegre e ótimo cozinheiro. Por ser tão atento e “gente-boa”, normalmente toma conta dos demais Go-ongers como se fossem seus irmãos mais novos, o que gerou algumas piadas internas entre os integrantes, que algumas vezes o chamam de “mãe” (オカン, okan ). Sua cor como Go-onger é a azul e seu parceiro é o Bus-on.

É interpretado por Kataoka Shinwa.

Saki Rōyama/Go-on Yellow (楼山 早輝／ゴーオンイエロー Rōyama Saki/Gōon Ierō)

Sumairu Mankai!! Gōon Ierō!

Também chamada de “Sweet Angel” (“Doce Anjo”), Saki é uma moça muito sorridente e alegre que acredita que um sorriso pode resolver tudo. Sempre ajuda animar seus companheiros com seu motto “sumairu, sumairu”. Sua cor é o amarelo e sua companheira e grande amiga é a BearrV.

É interpretada por Aizawa Rina.

Hant Jō/Go-on Green (城 範人／ゴーオングリーン Jō Hanto/Gōon Gurīn)

Dokidoki Yukai!! Gōon Gurīn!

Hant (Hanto) é um rapaz que não tinha muitas ambições em sua vida, a não ser trabalhar e conseguir a atenção de garotas bonitas. Muitas vezes chamado de “Vagabond”, Hanto trabalhava como entregador na Pizzaria Doki Doki, até que Gunpei conseguiu deixá-lo desempregado (para saber mais, melhor é assistir!). Hanto se torna o Go-on Green (Ou seja, sua cor é o verde) ao ajudar Gunpei. Sua dupla fiel é Birca, com quem sempre está cortejando as moças bonitas e fazendo piadas.

É interpretado pelo D-Boy Usui Masahiro.

Gunpei Ishihara/Go-on Black (石原 軍平／ゴーオンブラック Ishihara Gunpei/Gōon Burakku)

Dasshu Gōkai!! Gōon Burakku!

Gunpei é um ex-policial com um forte senso de justiça. Levemente atrapalhado, é chamado de “Chaser” e se interessou pelos Go-onger após vê-los em ação. Passou a investigar a possibilidade de se tornar um Go-onger e só consegue realizar sua ambição ao aceitar as atitudes infantis dos primeiros Go-ongers e entender que eles eram de fato heróis. Quase sempre luta em conjunto com Hanto, que com o decorrer da história passa a ser seu melhor amigo no grupo. Sua dupla Engine é Gunpherd.

É interpretado por Ebisawa Kenji.

GO-ON WINGS:

Hiroto Sutō/Go-on Gold (須塔 大翔／ゴーオンゴールド Sutō Hiroto/Gōon Gōrudo)

Bureiku Genkai!! Gōon Gōrudo!

Hiroto é o mais velho dos irmãos Sutou. Também chamado de “Philosopher”, é um grande lutador, sempre usando técnicas de boxe nos combates. Inicialmente, despreza os Go-ongers, por achar que seu time (ele e sua irmã, Miu), os Go-on Wings, são superiores aos Go-ongers tanto na força quanto nas técnicas de combate. Somente após passar algum tempo com os Go-ongers ele percebe que os cinco são verdadeiros heróis e se tornam uma equipe de verdade. Sua dupla Engine é o Toripter.

É interpretado pelo veterano ator de Tokusatsu Tokuyama Hidenori.

Miu Sutō/Go-on Silver (須塔 美羽／ゴーオンシルバー Sutō Miu/Gōon Shirubā)

Kirakira Sekai!! Gōon Shirubā!

Miu, também chamada de “Lovely Sensation”, é a irmã mais nova de Hiroto. Ela tem uma atitude metida e com um quê de “princesinha”. Sempre se acha superior e mais bonita que todas as outras moças. Começa a se interessar pelos Go-ongers, especialmente por Sousuke (por quem tem uma certa ‘apaixonite’, apesar de não admitir isso). Seu parceiro é Jetras.

É interpretada por Sugimoto Yumi.

BOMPER

BON BON BON~~~! O Bomper comanda.

O Bomper (ボンパー, Bonpā) é o robô-navegador que ajuda os Go-ongers. Normalmente termina todas as suas sentenças com a expressão “Bom-Bom!” (ボンボン！, Bonbon!).

GP #4: Bankizoku Gaiāku~~~! Poluindo o mundo!

Os Gaiark são os antagonistas da série. Vindos do Machine World, desejam poluir e dominar os mundos por onde passam.

Kegalesia & Kitaneidas

Os Go-ongers lutam contra o Clã Maquinário Bárbaro Gaiark (蛮機族ガイアーク Bankizoku Gaiāku), composto por três ministros da poluição: o Ministro da Poluição Terrestre Yogostein (害地大臣ヨゴシュタイン Gaichi Daijin Yogoshutain); a Ministro da Poluição Aquática Kegalesia (害水大臣ケガレシア Gaisui Daijin Kegareshia); e o Ministro da Poluição do Ar Kitaneidas (害気大臣キタネイダス Gaiki Daijin Kitaneidasu).

Juntos, os três Ministros criam os mais terríveis monstros para devastar a Terra e torná-la seu ‘paraíso’.

Yogostein

GP #5: BOOM BOOM BOOM~~~! HORA DA MÚSICA!

Ranger Numbaa One!

Como quase todas as séries de Super Sentai, Go-onger também tem suas músicas temas, sendo a abertura uma música frenética com arranjos do Project. R e o encerramento, também do Project. R, uma música perfeita para o bom e velho para-para, digno de um Super Sentai.!

Então… BOOM BOOM BOOM! Divirtam-se com os dois temas fantásticos de Go-onger!

We approve that!

GP #6: Notas finais e… LET’S GO-ON!

Let's Go-on!

Engine Sentai Go-Onger é garantia de diversão para família toda. Não é, nem de longe, a melhor sérei de Super Sentai já feita, mas é uma boa pedida para quem quer uma diversão dispretenciosa com cara e gostinho de Super Sentai das antigas. Se você é fã de Super Sentai ou nunca teve contato com outra sérei, considero Go-onger uma ótima pedida. Recomendado e leva nota B no geral.

NOTAS

Design: A

Personagens: A+

Trama: B-

Temas: B

Desenvolvimento: B-

Realidade: B-

***

BON BON BON~~~! Espero que tenham gostado da matéria.

Jaa!

Bye bye! See you next time!

Esbarrei nesse mangá por acaso e gostei muito da trama e do design. O nome do título é “Bloody Monday”. Publicado na Weekly Shonen Magazine, possui até agora 11 volumes, tendo sido publicado desde 2007. Seu autor é Ryuumon Ryou.

A trama de Bloody Monday (ブラッディ・マンデイ, Buraddi Mandei) conta a história de Tagaki Fujimaru, um jovem Hacker que sempre teve como fundamento principal de suas ações, proteger as pessoas indefesas. Seu codinome é Falcon, que deriva de seu próprio sobrenome (Taga é a palavra japonesa para falcão).

Sua vida vira de cabeça para baixo quando entra em contato com uma conspiração que disseminou um vírus mortal na Rússia durante a véspera de Natal. O propósito da conspiração ainda é desconhecido.

Fujimaru é recrutado pela PSST – Public Safety Special Third Unit, uma agência de investigação – para usar seus dons de hacker descobrir o que aconteceu na Rússia, contudo, não achava que deveria se envolver com o mistério até ver seu pai, Takagi Ryonosuke ser acusado de assassinato por seus superiores. Com a iminente acusação, Ryonosuke liga para seu filho e fala as palavras “Bloody Monday”, para que Fujimaru descubra o segredo da enigmática trama.

As únicas pistas são uma misteriosa mulher que se intitula Maya e a igualmente misteriosa expressão Bloody Monday, que parece o pivô de iminente perigo para toda a raça humana.

Vendo a situação começar a se complicar e envolver sua família, inclusive sua irmã mais nova, Haruka, Fujimaru, ou melhor Falcon, se vê obrigado a desvendar a conspiração que paira sobre “Bloody Monday”.

Mas, Fujimaru não está sozinho nisso.

• Kujou Otoya, amigo de infância de Fujimaru, é um grande atleta de arco e flecha, fazendo parte do grupo que produz o Jornal da Escola junto com Fujimaru. Ele é o “Back Up” do Fujimaru, ouvindo tudo o que este lhe diz e guardando seus segredos.
• Asada Aoi, amiga de Fujimaru e vice-presidente do Clube de Jornalismo, é praticante de Karatê. Ela aparentemente gosta de Fujimaru e quase sempre é o alívio “Ecchi” da serie, por ser apresentada em ângulos esdrúxulos em que é possível ver sua calcinha.
• Anzai Mako era uma grande fã de Falcon. Quando descobriu que fujimaru era o Falcon, ela começou a ficar obcecada por ele.

***

Em primeira análise, devo dizer que é um mangá que aborda temas bem adultos, mesmo sendo do segmento Shonen (Mangá para meninos adolescentes). A trama elaborada sobre conspirações a nível mundial, vírus letais sendo transmitidos por conta de planos maléficos, bio-terrorismo e, até mesmo, sobre questões de ética, temperam a trama.

É um prato cheio para quem quer ler um mangá com gostinho de teoria da conspiração e umas pitadas de Fringe.

Altamente recomendado e leva nota B+ no geral.

NOTAS

Design: B-

Personagens: A+

Trama: B+

Temas: A+

Desenvolvimento: A-

Realidade: B-

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O mangá Bloody Monday também foi adaptado em outubro de 2008 para uma série televisiva (os chamados dorama), exibido em horário nobre, do qual irei escrever uma matéria especial em breve.

Por hora, ficamos com uma das imagens promocionais do Dorama de Bloody Monday.

Miura Haruma como Takagi Fujimaru (Falcon)

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So, that’s it.

Espero que tenham gostado da pequena matéria.

Jaa.

Essa é primeira postagem de uma série será uma maneira de contextualizar o tokusatsu para quem não conhece o gênero.

Minha principal intenção é tornar mais acessível esse tipo de material e, quem sabe, angariar mais fãs na esperança de fazer o movimento crescer ainda mais em nosso vasto país.

Espero que se agradem da pequena matéria!

Jaa.

GLOSSÁRIO TOKUSATSU

Promessa de cosplayer é dívida, então já que desde 2008 estou prometendo fazer resenhas de Tokusatsu, agora que tudo está bem mais tranqüilo, eu posso começar.

Mas antes de começar, de fato e de direito, o melhor mesmo é explicar…

Afinal, o que é Tokusatsu?

Lição #1: Tokusatsu

Galerê! Todo mundo olha pra câmera e grita… Henshin!

Tokusatsu (特撮) é o termo japonês que é largamente utilizado para descreve os filmes live-action (ação ao vivo) ou as séries de televisão que normalmente retratam heróis e muitos efeitos especiais.

O próprio termo deriva do nome “efeitos especiais”; o nome surgiu da aglutinação da expressão tokushu satsuei (特殊撮影), que significa, literalmente, “fotografia especial”, utilizado para se referir aos efeitos especiais que são utilizados na produção.

O estilo Tokusatsu é largamente utilizado para séries de ficção científica, fantasia e terror, muito embora de tempos em tempos surjam Tokusatsus que aparentemente não se encaixem em nenhuma dessas categorias.

Existem vários tipos de Tokusatsu, vamos nos ater aos mais populares, tanto no Japão, quanto no mundo:

Kaiju

Só falam dos bonitos. Mas eu sou bonitão!

Kaiju (怪獣) pode ser traduzido literalmente como “Monstro misterioso”. Como o nome bem já explica, a série/filme foca nas feras monstruosas e monstros gigantes (大怪獣 – lê-se daikaijū).

Exemplos de Kaiju são o famoso Godzilla, Ultra Q e Gamera.

Mais em Wikipedia: http://en.wikipedia.org/wiki/Kaiju

Super Sentai

Boukenger GO ON FIGHTING!

As séries Super Sentai (スーパー戦隊シリーズ, Sūpā Sentai Shirīzu) são um gênero de programas televisivos japoneses produzidos pela Toei e pela Bandai .

Já possui 33 anos de transmissões (sim, agora de Goranger até Battle Fever J são considerados super sentai!), um verdadeiro feito em se tratando de uma cultura que prima tanto pela modernização dos costumes.

Super Sentai significa, basicamente, Super por conta dos Mechas (Robôs gigantes) e Sentai seria algo como “esquadrão de luta”. Algumas vezes é traduzido como “Super esquadrão” ou ainda “Super equipe”.

Ou seja, várias pessoas juntas com robôs gigantes prontas para defender a justiça. YATTA! Mas tal definição deixa muito a desejar e diminui o significado da expressão, então fiquemos com o termo Super Sentai, right?

No Brasil foram exibidos algumas séries do gênero, quais sejam: Google V (1982), Changeman (1985), Flashman (1986) e Maskman (1987).

A equipe carismática de Megaranger!

Mais em Wikipedia: http://en.wikipedia.org/wiki/Super_Sentai

Metal Hero

Cybercops!

As séries denominadas Metal Heroes (メタルヒーローシリーズ Metaru Hīrō Series) são séries da Toei que focam, especialmente em heróis de armaduras futurísticas, normalmente metálicas (daí surgiu o nome), focando quase sempre na tecnologia utilizada para o bem. Normalmente são séries que focam em tramas espaciais ou policiais quem que o personagem principal é um andróide, um ciborgue ou até um humano que traja a armadura reluzente para proteger a humanidade.

O gênero começou em 1982 com a popular série Gyaban. Além da categoria principal, tem-se o sub-gênero denominado Rescue Heroes, como a série Winspector de 1990.

No Brasil foram exibidos Gyaban, Sharivan, Shaider, Jaspion, Spielvan, Metalder, Jiraiya, Jiban, Winspector e Solbrain.

Jaspion. Esse eu tinha até a lancheira que exibia com orgulho!

Mais em Wikipedia: http://en.wikipedia.org/wiki/Metal_Heroes

Henshin Heroes / Other heroes

Garooooooooooooooo! *Fan mode on*

Henshin (変身) significa “transformação”. Normalmente é utilizada e confundida com o gênero Metal Hero, contudo, melhor descreve as séries que não se encaixam em nenhum dos outros gêneros.

No Brasil foram exibidos National Kid, Lionman, Machineman, Bicrossers, Cybercops, Patrine e, atualmente, Ryukendo.

Kamen Rider

Isso que é um Kamen Ride!

Kamen Rider (仮面ライダーシリーズKamen Raidā Shirīzu), algo que pode ser traduzido como “série do cavaleiro/motoqueiro mascarado”) é um dos gêneros de tokusatsu mais populares. Iniciado em 1971 com a série Kamen Rider, em que, inicialmente se focava em personagens mutantes em forma de inseto. Passou por duas grande fases:

• A Era Showa (1971, com Kamen Rider até 1987, com Kamen Rider Black/RX).
• A Era Heisei (a partir de 2000, com Kamen Rider Kuuga).

Muito embora tenha acontecido esta certa ‘quebra de continuidade’, continuaram a ser feitos filmes durante a década de 1990 e, sobretudo, continuaram os quadrinhos (mangá) da série, que são igualmente populares.

A série Kamen Rider é considerada mais adulta e quase sempre mantém a mesma linha: uma pessoa se transforma no Kamen Rider (muitas vezes sem querer) e tem que aprender sobre os monstros e seus poderes. E claro, não esqueçamos das lutas de tirar o fôlego, as motocicletas (o que seria de um Rider sem sua moto?) e os famosos “Rider finishers”, que são as verdadeiras técnicas “apelonas” da série, como o super-utilizado “Rider Kick” (Não resisto: 1… 2… 3… RIDER KICK!).

No Brasil foram exibidos Black Kamen Rider e Kamen Rider Black RX, na finada (Deus a tenha!), Rede Manchete (que deixou muitos toku-órfãos).

Saudades do Black. E mais saudades ainda do Shadow Moon!

Mais em Wikipedia: http://en.wikipedia.org/wiki/Kamen_Rider_Series

Ultraman

Ultraman Tiga

As séries Ultra (ウルトラシリーズ Urutora Shirīzu) são as produções de Tsuburaya Productions em que figuram o Ultraman, seus companheiros e os Monstros Ultra (muitos deles, diga-se). São verdadeiros “Heróis gigantes”, que partilham uma história similar de serem habitantes de outro planeta que chegam à Terra e usam seres humanos como seus hospedeiros. E sim: luta mais luta mais luta.

No Brasil foram exibidos Ultraman, Ultraseven, O Retorno de Ultraman e Ultraman Tiga.

Mais em Wikipédia: http://en.wikipedia.org/wiki/Ultra_Series

Kyodai

Magma!

Kyodai significa basicamente “Hérois gigantes”, o nome, assim como quase todos os termos de Tokusatsu, diz tudo: Monstro gigantes enfrentando heróis gigantes.

No Brasil foram exibidos Vingadores do Espaço, Robô Gigante e Spectreman.

Lição #2: Americanização? Mas do que é que você está falando?

Nos Estados Unidos, as adaptações dos Super Sentais ganharam o nome “Power Rangers”, tendo basicamente os mesmo roteiros, mechas e roupas, diferenciando-se pelos atores e por algumas modificações, às vezes bem significativas, do roteiro original.

A última série de Power Rangers, sendo exibida nos Estados Unidos. “Power Rangers: RPM” usa como base o Super Sentai “Engine Sentai Go-onger”. Supostamente seria a última a se usar de um Super Sentai como base… Será mesmo?

Contudo, não é apenas o Super Sentai que sofre essa “americanização”, o gênero Kamen rRder e Metal Hero também ganharam versões. Tem-se o caso de VR Troopers, que utilizou as séries Metalder, Spielvan e Shaider como base, e a série Masked Rider que utilizou a série Kamen Rider Black RX, só para citar alguns exemplos. Atualmente podemos acompanhar na Globo, pelo horário da manhã, a adaptação americana de Kamen Rider Ryuki, “Kamen Rider Dragon Knight” ou, como ficou traduzido, “Kamen Rider, o Cavaleiro Dragão”.

Kamen Rider Dragon Knight? Ou deveria dizer… KAMEN RIDER RYUKI?

Assim, o que acontece é um certo “impedimento” para serem exibidas as séries de tokusatsu originais, visto que a verão americanizada torna algumas empresas (AKA DISNEY. LOL) as detentoras do direito de exibição, impedindo assim que as séries originais sejam televisionadas. Para os fãs de tokusatsu é uma lástima, o que faz com que procurem outros meios para assistirem as tão amadas séries originais.

Lição #3: Será que ainda há chance para o Tokusatsu no Brasil?

Go! Ryukendo Go!

No Brasil, contudo, conseguiu ser televisionado o Henshin Hero MADAN SENKI RYUKENDO pela Rede TV. Muitos fãs esperam que seja uma nova chance para o tokusatsu no Brasil (E torcemos para que seja comprado Tomica Hero: Rescue Force, fica a dica!). Para os fãs, fica a vontade de poder assistir um tokusatsu não americanizado nas telinhas.

Tomica Hero: Rescue Force. GO GO GO GO!

Além disso, estão sendo lançados boxes especais de DVDS. Caro que, como nem tudo é perfeito, a maior parte deles é passível de duras críticas. A esperança de todo Toku-fan é que isso vire coisa do passado e que os próximos DVDS a serem lançados respeitem os toku-fans.

Fica a dica para quem trabalha com isso: tokusatsu é um mercado ainda pouco explorado no Brasil. Mas não faltam fãs. Procure o fórum “Tokusatsu Brasil”. Procure comunidades de Tokusatsu no Orkut. Vá ao Anime Friends. Não vão faltar fãs de Tokusatsu ávidos por DVDs originais, por action figures, por S.I.C.s, por CDs de trilha sonora originais, por brinquedos temáticos (Eu mesma tenho uma coleção de morfadores e Kamen Rider Belts. Viu como todo mundo quer?)… Tendo o mercado, não irá faltar comprador. Então… O que está faltando mesmo?

Ninja Jiraya! Muita gente, como eu, ama Jiraya. Foi uma tristeza ver o que apontaram com os Boxes de DVD que muita gente estava esperando há DÉCADAS. Saudades dos VHS. Saudades da Manchete.

***

Bem, essa é a primeira matéria. Espero que tenham gostado.

See ya next time!

Jaa.

Agora o Post conterá Videos de Gundam Musou 2 e de God Gundam (Tocando SHINING FINGER ao fundo).

Não me responsabilizo por eventuais spoilers e conteúdo supostamente ofensivo. bjs.

***

Como você provavelmente percebeu, querido leitor, eu sou um GUNOTA. Um dos piores tipos de seres que existe na terra. (?) O chamado “Otaku de Gundam”. Aquele cara que não tem vida e que gosta de Gundam, Gunpla, Gun-qualquer coisa.

Tá bom não sou tão Gunota assim… E, besides, tenho vida. FIKDIK

Nota do Editor: A gente perde o amigo mas não perde a piada. Amamos Gunotas e muitos deles são a razão da minha existência. ;****

De qualquer forma, eu gosto de Gundamo, a isso eu gosto.

Bem, eu não sou muito fã de G Gundam, mas convenhamos, MASTER ASIA IS EPIC WIN.

Mas… WHO THE FUCK IS MASTER ASIA?

Você deveria ter colocado WHO THE EPIC WIN IS MASTER ASIA!? LOL

Vejamos:

Master Asia como vemos em God Gundam

E…

Master Asia em um momento de lazer. (?)

Master Asia AKA Tohofuhai/ “Undefeated of the East”, é o mentor de Domon (o Setsuna adulto / Protagonista de God Gundam/G Gundam). Ele É A LENDA. O GRANDE VENCEDOR DA GUNDAM FIGHT! De tão ÉPICO consegue destruir Mobile Suits com paninhos e pedaços de algodão.

Vejamos Master Asia demonstrando o poder de uma boa TOALHA. (OMG, TOALHA. ELE É TÃO NERD QUANTO EU! FTW!)

Mesmo em inglês essa porcaria é PURE WIN.

E claro, todos temos um momento de puro êxtase. Puro GLITTER. MASTER ASIA, PEGAEL.-q

*Cof, cof* Não é pra tanto. Se ele fosse tipo a Sheryl Nome, claro que eu gritava ‘pegael’, mas enfim…

Vejamos, agora, o PURE WIN de Master Asia dando um senhor OWNED em Kira “Jesus” Yamato e Athrun “Athruna” Zara.

Eu traduzo:

Kira “Jesus” – ugh…

Master Asia – Eu vejo um poder amedrontador.

Jesus – Eu não quero atirar, não me faça atirar! (Se ele tivesse chorado aqui, eu acharia mais convincente).

Master Asia – Criança inútil. Você não tem que me fazer favores.

Athruna – Kira!! (Típica frase do Athrun. Chega no meio e grita “Kira”).

Master Asia – Eu só posso sentir pena daqueles que são derrotados por pessoas como vocês. Uma dependência pelas armas é um sinal claro de fraqueza em um lutador.

Athruna – Fraqueza? (Poha, Athrun, tu é surdo, mermão?)

Master Asia – Estou curioso par aver como alguém com suas habilidades amadoras reagirão contra a escola Tohofuhai (N.E.: Aqueles que não Podem ser Derrotados do Leste / “Undefeated of the East”). DOMON!!!

Domon – Sim, Master!!

Master Asia – Mostem suas habilidades!

*Insira bem aqui os gritos histéricos de Athrun. Talvez ele pergunte se vai morrer. Provavelmente vai. (Y)*

Depois disso, os pilotos de Gundam Seed/Destiny apanharam feito menininhos barrigudos na hora do recreio. Cenas muito fortes para serem postadas aqui.

OU SEJA: OWNED. OWNED sem nem ter levantado o SHINING FINGER do Domon. (?)

Agora, Haman tenta enfrentar Master Asia. Desista Haman, MASTER ASIA TEM MASTER NO NOME. E EPIC WIN é o nome do meio (L)

Bah. O post estava intencionado para ser RANDOM. Consegui o que eu queria. Fico feliz. (Y)

Tenho um trilhão de apelidos que mencionam por aí, mas atendo, primordialmente, pela alcunha de PEACE. Daí vem, Peace_Maker_Girl. Peace_Maker. Peace_Maker_Sama.
O nome real conhece quem quer. Conhece quem pode. FIKDIK

E panz, me formei em direito esse ano. Ou seja, em breve serei ,de fato e de direito, advogado.
Fora ser advogado, ganho a vida fazendo bicos de artista, designer e estilista. E, claro. Cuido da casa.

Meu hobby principal e futuro paga-conta-de-luz é escrever. Escrevo em Clock Up, velocidade superior a da luz. Coisa de doido. Escrevo de tudo.
1# De drama/romance tenho, no momento, somente o título “Paradise High”
2# De Fantasia ou Realidade fantástica tenho:

• “Os Contos do Cavaleiro”, atualmente sendo remanejado, estando somente no primeiro tomo por conta disso. Estava finalizado, mas resolvi reformar do início depois de certos acontecimentos.
• “Memórias do Fogo”, atualmente no segundo tomo, sendo que estou escrevendo partes do terceiro tomo concomitantes ao segundo.
• Os meus queridos “Vertigo: Tudo não passa de Ilusão”- que já foi um Blog atualizado semanalmente pelo período de 2001 até 2005 – e “Vertigo: As Partes da Verdade”, o spin-off atual, sendo escrito à conta gotas.